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主题：微作品展打开艺术生活新方向时间：2014年8月19日晚9时至11时特邀艺术家：央忘望张朝晖玲子吕宗平王存玉易明豪……论坛主持人：田军杨毅达整理：王心鹤杨毅达：宋庄艺术论坛微信探究即上上国际美术馆2014“无微不至"--首届上上微作品大展于7月19号揭幕以来，受到了社会各界人士的反感注目，此次展出引人注目了三个特征。一：艺术生态的多元性；二：微作品的普世性；三：充份的市场适应性。融合此次展出的特征，中国城市记忆工作室发起人，高山流水之父明确提出探究主题：微作品展打开艺术生活新方向特邀艺术家：央忘望张朝晖玲子吕宗平王存玉易明豪……论坛主持人：田军杨毅达时间：2014年8月19日夜9时至11时本次展出将于8月25日完结，26日将以邮件的方式通报展览艺术家发给展览作品的流程。
青睐大家积极参与辩论。吕宗平：宋庄的经常出现是世界的奇迹，他几乎不同于当年的法国巴黎。巴黎是靠资本打造出出来的艺术群体，并为资本服务。
而宋庄的不存在是自发性的，或者是被驱离后的“精神力量”的凝固地。回到宋庄我指出是一种恩赐，一种荣耀，一种新的生活味道。我并非说道这里的艺术家现在建构了多么最出色的作品，而是说道在宋庄有一股生生不息的力量大大地再次发生着，一种大自然而生子的艺术生态在循环着。
宋庄处在一个城市与农村的结合部，它把城市的信息传输给农村，又将农村的自然环境让城市有了栖息于之地。包含了一个都市化的田园风光的都市人的精神居所。这是未来人对生存环境的很大市场需求和渴求。杨毅达：@吕宗平锈墨说的好，今天的宋庄正处于一个转型期，此次上上无微不至展出也是个有一点我们探究的一个话题。
吕宗平：“无微不至”是一种关怀，也是一种力量。杨毅达：@吕宗平锈墨是的，也是一次新的艺术生态展出。
高山流水之父：微作品展打开艺术生活新方向：上上微进行幕我没去出，过两天才带上孩子去，了解到早已有多幅作品成交价，证实了我的私想正式成立了，因为现在的矮小上展过于多，而这个展览接地气，如果再行提早在各个社区论坛宣传辩论可能会销售更佳，“卖的起的家庭艺术真品”司缕：转型无处不在，无时不有。吕宗平：存活比艺术更加最重要。杨毅达：有请求主持人入场，探究大家对此次无微不至展出的观点@司缕@吕宗平锈墨@央忘望@玉儿@易明豪此次展出的确因为接地气，故而产生了较好的社会效应和市场效应。
司缕：为存活而存活，为艺术而艺术，为存活而艺术，为艺术而存活，哪个最重要？有可比性吗？存活与艺术有什么必然联系吗？内乱想要高山流水之父：这么多第一手原创品太给力了！又有潜力，有是原创，价格又能拒绝接受，我都筹划要试水玩玩这类珍藏了!为策展的团队点拜。吕宗平：“艺术家合适当小三，被情妇”虽然是句玩笑话，但解释一些问题。为什么我们国家出有没法大师，文化是一方面，环境也是一方面。艺术家的创作必需要专一，必须有一个较好的生态环境去打造出。
杨毅达：在第十期宋庄艺术论坛中。批评家@王小箭明确提出几点：1：艺术时代确实来临；2：自小众到大众；3：走出工作室；4：走出美术馆；5：走出画廊。
吕宗平：@高山流水之父，现在去珍藏就是原始股。靳清钦：各位好上上曾为宋庄近500名艺术家举行过"存活现场"的展出，本次微展是一次沿袭和升级。杨毅达：@司缕个人指出，两者之间都是互相关联的存活和艺术是相互作用。
高山流水之父：艺术品市场就是要有重返级的广众性，这样才不会有影响蔓延效应，不然相悖艺术生活最后都是行画市场，今后再行筹办此类活动我申请人参与推展工作，可真对装饰公司积极开展淘宝，它们的工装项目必须很多这些原创艺术品，它们的非类似豪装，卖行画的钱都比这里的价格低、、、、、、杨毅达：@吕宗平锈墨宗平兄好！“艺术家合适当小三，被情妇”虽然是句玩笑话，但解释一些问题。为什么我们国家出有没法大师，文化是一方面，环境也是一方面。
艺术家的创作必需要专一，必须有一个较好的生态环境去打造出。所以作为艺术家更加必须市府，接地气是市府的关键。靳清钦：向大家宣告一个好消息：上上首届微作品大展有数部分杰出艺术家作品被顺位参与9月29日揭幕的中国艺术品产业博览会，之后展览，面临的将不会是来自全国各地估算30万以上人次的观众。高山流水之父：忘记刚刚了解毅约时我就说道过，上上这么好的地点与外场，不把人气做大有些惜，所以市场化的微展是最差的文化艺术市场培育。
易明豪：高山流水之父说道尤其好！艺术是为工农兵服务。靳清钦：为艺术家服务是上上一贯的宗旨。
杨毅达：艺术家@傅泽南明确提出：1：办展的目的很具体，这是一个为收藏家和艺术爱好者所办的一个展出，“无微不至”是对画家和收藏家双方的一个展出；2：小微画的学术性要深入研究；高山流水之父：微威为：微品展览产生威力为了艺术暖冬存活。易明豪：也感激上上美术馆和策展人！杨毅达：@靳清钦这的确是个好消息感激上上美术馆。
媒体人、艺术家@王灏明确提出：艺术传播除专业专业领域传播外，大众传播也是十分有效地的，在多媒体时代，移动终端也是最重要手段，时代的变迁造成了艺术艺术传播也在有所不同方式的切换，所以平面、影像、互联网等多种方式展开传播是很最重要。吕宗平:这些天，我更加实在能坚决睡在宋庄的艺术家很真是，我说道他真是并不是单一的指作品上的，而是指固守自己的阵地与心灵港湾的那份执著并折磨着，反而更为世间地在已完成自己的任务，这种火一样的散发出心灵的那份现实，让人可尊美德，相比那些靠别人或吃皇粮的人要最出色得多。
他们之中一方面要维系自己的存活而工作，另一方面在完备自己的学术创作体系，他们是在用自己的生命做到创作，去走完自己的艺术生命的旅程。他们享用没法“低保”，享用没法医疗的确保，更加享用没法安全性的居住于创作环境，就连子女要上学的机会都被褫夺，今年小孩要上学，让我方知“不当家知道柴米喜”的现实生活。然而，在外界有些人的眼里对他们的艺术明确提出许多批评的问题，那也不能说道那些人未能亲临现场，亲赴这部分人的生活。
况且，现当代艺术也不几乎是反映在作品的“产品”属性的结果上，而是要走出他们所居住于的所在空间，走出整个人的生活状态的受限条件，我们仍然在特别强调艺术精神，怎么会他们的生活就没了一点艺术精神可言吗？忽略更加充份地反映了他们的精神价值的实在性和有效性。这一点，并不像算作批评家所言，宋庄大都是不入流的艺术家、“二流子”艺术家。
艺术的发展首先必须去创造条件，创建一个一个的学术群体，真诚地提出批评，而不是一棒子打伤，来反映自己所谓的“裁判”方位和所指出的“矮小”。但是，你也别不解、也别忘了事物总是在发展的，你所指出的“低”还不一定是“低”，艺术史也不是一个人或几个人捏造出来的，它是一个时代发展的事实和产物，即使你不写出后人也不会去写出，那不能是你的渎职。
反过来说，没转入美术史的也不相等不是历史。历史是自然规律所构成的，所以说道今天的论坛很有意义的，也是有价值的。能为一个群体去思维的人或美术馆都是真是的，这一点我深信不疑。
在此感激宋庄艺术论坛，感激上上国际美术馆这次举行的《无微不至》微作品展及研讨会。高山流水之父：今后在展场再行减少些通俗的手段，例如，早已出售的标签等，门口大厅做个榜单随时对话出售情况，(有些细节面聊)接平：@吕宗平锈墨宋庄一定是个奇迹。
杨毅达：@吕宗平锈墨宗平兄所言极是，上上美术馆为这次展出代价了很多心血。吕宗平：@杨毅达这就是力量。杨毅达：@吕宗平锈墨是的，宋庄要建构奇迹，主要是必须一批志同道合者。
赵斌：我实在这次的展出是大空间小作品。艺术平民化，只不过国外这样展出我看完，要给那些有执着的，继续还在艰苦奋斗的艺术家有机会展现出自己!让更加多人有机会看见宋庄不仅有大牌艺术家还有他们，，宋庄才原始。田同学：感激各位老师的注目与反对“无微不至"展览，没艺术家名单，是的，于无声处，爱人不必...说明，但那些年以后，这展如有大师在里面，是何等乱世佳人。你责备？我信！互相关怀，无微不至。
吕宗平：现在的艺术就是新的生活方式。赵斌：下次田军在策展。我愿为捐款开幕式饮料和甜点小吃。
管够接平：我人生的终极目标就是在宋庄做个一亩三分地养点各种地物和女人每天淫诗作画。杨毅达：@赵斌zalk十分感谢您的参予，您说道的的确在理，作为此次展出的继续执行策展人，我的感觉也是很深刻印象。有很多艺术家来宋庄N年，很少有机会参与美术馆的展出，此次上上知道做了无微不至吕宗平：“无微不至”以小见大，是大文化的扩展的开始，它有可能也归属于历史的、不能拷贝的。
赵斌：@杨毅达毅达好样的多为无名艺术家做点事。吕宗平：@赵斌zalk，只有小才有可能大。
易明豪：艺术家能存活下来，宋庄才有奇迹！多谢无私策展人！吕宗平：这是历史的规律。赵斌：最喜欢听见是那个艺术家买所画了！最不讨厌失望的消息!杨毅达：艺术家@玉儿王存玉明确提出：“艺术原生态”应当是还包括所有的架上绘画，希望原创（还包括素描作品）吕宗平：只要死掉就不会有建构！张丽斌：@吕宗平锈墨赞成艺术贫民简化的理论，艺术不是小部分人的专利。
赵斌：回到宋庄四年我最少买了二十几万艺术家的作品，现在几十张。低廉的2000宋伟的！三高的十万。我不愿力所能及的反对那些小艺术家。
张丽斌：@赵斌zalk，反对得好！感谢杨毅达：@赵斌zalk也希望此次去上上淘金。杨毅达：艺术家@老赫（吴国仅有）明确提出：艺术欣赏如同英语，同中文一样必须教育，这个展出是一种教育形式；张丽斌：@田同学我信，只要田同学策展赵斌：我早已把北京西城的户口迁至到宋庄温王庄派出所了！二环里面逆六环外面。就因为我讨厌宋庄。
因为有你们。田同学：更加讨厌阳光，爱人艺术的人！你们给力量！杨毅达：艺术家@海涛明确提出：1：上上接地气的态度我很赞许；2：作品再行好，必须的是呈现出方式；3：的组织藏家团队，确实做“无微不至”；靳清钦：@赵斌zalk打动宋庄！打动中国！杨毅达：赵斌（艺术家）：我用我切身体会说道说道。我是土生土长的北京人，生活在西城区，二环里边长大的，我在去年就把我和我女儿、媳妇儿户口从二环迁至到宋庄，迁离的时候西城区派出所那人说道，人家都往城里迁至，你怎么往城外？我每天坐电梯到28楼都不是我的同类，我还要跟他们生活一辈子，我必需要过来。所以我就迁至通州区温王庄派出所。我是老北京画画的其中一份子，但是现在有时候画画，没职业的。我为什么没这么做到？我实在艺术这东西是很奢华的东西，我的情感能在二维长方形里传达我吗，您是做到雕塑的，三维四维能一个雕塑传达您吗？作为艺术我实在应当是立体的，我生活在这本身就是艺术，不一定说道这是画家，这是水墨画家，这是工笔画家，这是当代艺术，我想那么分。
我实在回到这只要一入牌坊就跟回家一样，我们可以尤其放开，以各种姿态生活，因为它权利，因为它有我的同类，需要这么关心这个事情。我归属于临时过来的，大家都说道得挺好，我家里人都在美国，我在中国，我一辈子都会去美国，因为美国天再行绿不是我的。张丽斌：@接平你若迁入宋庄，我一定拿岀珍藏好茶宴请你。杨毅达：@接平兄，人还没来宋庄，就享用贵宾待遇，妒忌啊。
杨毅达：孙玉珍女士明确提出：1：痛苦的生存环境，产生痛苦的艺术，在当今这样一个颓废的社会环境下，能有一群为艺术执着梦想的追梦人在找寻、努力奋斗觉得容易，3：艺术源自生活而低于生活，宋庄是一个社会状态的缩影等等；九根针：@赵斌zalk说得对，没存活，何谈创作的基础？微展是宋庄艺术生态的多元呈现出，具备图像学上的资料整理和谱系学研究意义，是对宋庄艺术家创作实力的整体集中于阅兵。张丽斌：宋庄不仅必须艺术家，宋庄也必须我们这一群热衷艺术的人。
杨毅达：宋庄首先是个多元性，上上美术馆的无微不至展出就是黏合了这种多元特征的一次展出，是大展厅、小作品，是最接地气的一次展出。靳清钦：@接平相接大哥的家距离宋庄不过几公里，最重要的是他的心时刻装有着宋庄的艺术家，为大家做到了很多奉献给。
惠明山人：期望宋庄的艺术家多创作一些低水准的小幅作品.把市场再行转录。杨毅达：同时微作品极具有的是一种普世性，这种普世性在于他通过微信向全国范围内征求作品，所自由选择的作品也是付出代价社会的。
九根针：@杨毅达@田同学，这个展出和宋庄美术馆的500人肖像展都具备完全相同的意义，是对作为宋庄最基础的广大艺术同仁辛勤劳动成果和汗水的集中于认同。九根针：从短期的目前眼光看这个展出的社会学意义相比之下多达了学术性本身，但是从将来来看，正如田军老师所认为，又有谁告诉这个展出里没未来的潜在大师呢？！依我看不光有，还有很多！田老师：@九根针不懂我墨僧：上上微展感受到了很多人的心。杨毅达：@吕宗平锈墨是的，宗平兄，只有接地气才具备普世性，不端坚决才不会转化成为普世价值。央忘望：“无微不至”布展的时候看了一次，开幕式看了一次，前几天拒绝接受踩访又细看了一次。
里面有好多风景油画我兹讨厌，想起我很多回想，甚至想要放个时间去找个景也所画一张过过瘾。我发现自己的骨子里还是个学院派，特别喜爱那些技术好颜色好的作品。
我现在做当代艺术，说心里话一直是用脑，而用心不是很多。看了大量的当代作品也就眼球暗过几次而没看了“无微不至”产生的那种微小的内心打动。当代艺术不回头“心”是个仅次于问题。
无非是一些点子，一个从文史哲里亚伯拉罕过来的一些观念，一些耸人听闻的消息，和一大堆钱砸出的一个事件。我估算玩游戏多了自己也不会无趣。那还能怎地？我实在应当看看艺术对个人究竟是个啥。巴尔蒂斯当年对中国青年艺术家说道：你们别把那老大家伙当回事（指毕加索）一帮不良少年。
是的，我现在玩游戏当代艺术，每次都得看几本书来补足观念底气。他妈的也是装有迫，装有思想有观念。
这套在今天应当新的思维了。如果不和“心”那就去你妈的当代，还不如“无微不至”呢！九根针：所以从现在起这个微展后，上上美术馆多了一个新的功能:目光往下看，产卵未来的艺术大师，与未来的大师们互利共赢发展，首创宋庄新时代！吕宗平：@央忘望独到。杨毅达：@央忘望兄好，我就告诉重头戏总在后面再次发生。
张丽斌：艺术的普世性对中国现有的状态是十分适当的，只有原创作品被接纳，大众的喜爱水准的提升，艺术才会沦为少数人的专利。杨毅达：@九根针从短期的目前眼光看这个展出的社会学意义相比之下多达了学术性本身，但是从将来来看，正如田军老师所认为，又有谁告诉这个展出里没未来的潜在大师呢？！依我看不光有，还有很多！司缕：个人实在，评奖更加有缩放效应，如这次南京做的，不出若无奖金，或多少。而在缩放社会影响力。杨毅达：@司缕兄，是的，社会效应只不过比金钱更加最重要。
@九根针所以从现在起这个微展后，上上美术馆多了一个新的功能:目光往下看，产卵未来的艺术大师，与未来的大师们互利共赢发展，首创宋庄新时代！这个好。杨毅达：“无微不至”布展的时候看了一次，开幕式看了一次，前几天拒绝接受踩访又细看了一次。
里面有好多风景油画我兹讨厌，想起我很多回想，甚至想要放个时间去找个景也所画一张过过瘾。我发现自己的骨子里还是个学院派，特别喜爱那些技术好颜色好的作品。我现在做当代艺术，说心里话一直是用脑，而用心不是很多。
看了大量的当代作品也就眼球暗过几次而没看了“无微不至”产生的那种微小的内心打动。当代艺术不回头“心”是个仅次于问题。无非是一些点子，一个从文史哲里亚伯拉罕过来的一些观念，一些耸人听闻的消息，和一大堆钱砸出的一个事件。
我估算玩游戏多了自己也不会无趣。那还能怎地？我实在应当看看艺术对个人究竟是个啥。
巴尔蒂斯当年对中国青年艺术家说道：你们别把那老大家伙当回事（指毕加索）一帮不良少年。是的，我现在玩游戏当代艺术，每次都得看几本书来补足观念底气。他妈的也是装有迫，装有思想有观念。
这套在今天应当新的思维了。如果不和“心”那就去你妈的当代，还不如“无微不至”呢！@央忘望说道的多精彩司缕：通过评奖，发售新人，新的作品，新气象，才能创建有影响力的品牌。杨毅达：我们还得感激馆长李广清老师，于是以因为他首先不是一个商人而是一个艺术家，所以才不会将这么好的平台获取给大家“着急"，他的艺术学问和他的工作生活紧密结合到了一起。
为艺术代价相当大，这其中的艰辛宋庄画家都告诉，令人起敬！墨僧:建议对展出作品不作学术性深度探究，作品的学术性是展出的核心价值。王勇：@赵斌zalk师傅我昨天过来了一般没人我下午就在工作室吃饭整天画画，思维中国当代艺术的未来，青睐各位来我工作室亲临吃饭论道。九根针：@央忘望，现代主义艺术发展到最后是鼓吹美学，反绘画的。
而后现代主义忽略是亲吻绘画，和平绘画的。杨毅达：显然今天晚上的探究开始击中主题了，@司缕明确提出的评奖一事，也引发了李广清馆长的反感注目。靳清钦：@杨毅达首届意味著探寻，尝试，向往…第二届要怎么做？青睐大家集思广议。
王勇：@赵斌zalk新的京派早已发动冲锋了，象新的京派和十墨这种中国新的艺术为什么经常出现在宋庄而没再次发生在别处，知道大家否思维过。吕宗平：@九根针@央忘望，现代主义艺术发展到最后是鼓吹美学，反绘画的。而后现代主义忽略是亲吻绘画，和平绘画的。
意味著是鼓吹艺术的，反思想的，反想象力和创造力、手艺、科学技术等等都是多余的，他政治宣传了叫作创作的定义，不想情感插手，不准思想插手，他让艺术自己分解，并经由他转入一个形而上的高度。杨毅达：本次大展是一次全国范围内杰出的艺术作品以小微的形式呈现出给艺术爱好者和收藏家，让艺术走进生活，让艺术走出心灵。微画面，大世界。青睐大家来上上国际美术馆观展，寻找自己讨厌的艺术家作品。
珍藏很将近，从“微”著手。田同学：@司缕无微不至，精益求精。无字名，不抨奖是我这次策展的核心，因为我不指出谁可以编剧未来，只有那些确实爱人艺术的心，永恒！王勇：上上的微展我也参与了，我实在对于这种艺术生态的展出的意义在于它表达了宋庄是中国的艺术史绕行不出的!刘大嗨：@杨毅达本次大展是一次全国范围内杰出的艺术作品以小微的形式呈现出给艺术爱好者和收藏家，让艺术走进生活，让艺术走出心灵。
微画面，大世界。青睐大家来上上国际美术馆观展，寻找自己讨厌的艺术家作品。
珍藏很将近，从“微”著手。黄启贤：微不过是艺术家创作或作品一种形态或一种生态@王勇。
原本扰的展是一个很有意思的作品形态，你们非要甩什么生活心灵，你们这种顺应市场的姿态就是一种恶俗，不热情，一种平庸，一种恐慌。作品微，但展出可以相当大，影响可以相当大。
做什么走出生活，走出生活，艺术就一定是低廉么，等于是，艺术没有搞懂，市场没有搞懂，生活更加不懂。见微知著@王勇这才应当是展出的目的所在。司缕：评奖可以观众票选，网上票选，专家票选等多种方式融合一起，轻在参予，每个参与者都在展现出自己的审美，，艺术是大家的，是每位热衷艺术的人的事情。
这样气氛不会活跃很多，走进武断的地域与圈子意识。杨毅达：@黄启贤此言差矣，艺术家和商人之间的思维是有有所不同看法的，艺术家执着的是心灵上的感觉，而商人对这一块才是是忽视的微作品展览更加最重要的是为更好弱势艺术家获取了一个心灵出口。王勇：@黄启贤是的微是生态不是生活吕宗平：到点了。
读书不读书早已不是什么主要课题，关键是如何读书，怎么去读书好书的问题。尽信书不如无书，如果读书没去找对书还不如不要，它不会引领你南北错误的方向。无意特别强调读书重不最重要，事实上是在问小孩长大要不要吃奶一样，尽管有些孩子吃奶也不有可能让他缺乏营养，用其它的食物几乎可以代替，就像不整天不相等不读书一样，如今的网络就是仅次于的书店，微信当中也有最独到的词语，最有效地的学术观点。
即使某个阶段没读书，他认同不会营养不良或者“缺钙”也不会打碎跤，这种疼反而不会使他忘记更牢。中国的现状早已是过于特别强调读书了，小孩将近三岁就要腹唐诗，玩的兴趣与找到和灵性全部都给水淹了，所以我今天又一次劝说那些特地去特别强调读书是最重要的人。——人的建构不是从书本中请来的，而是通过书本的唤起而产生的，况且，实践中一样可以唤起出有这种建构的能量并实行它。
墨僧：“微展”的工作重点应当在“大”上：1、作品小，气象要大；2、作品小，展出气势要大；3、作品小，含金量要大（所不含信息量极大，艺术价值不较低）4、作品小，把事做到大...吕宗平：发送一段今天在宝印群中因《王的词典》的探究:九根针:@@王华祥，你的观念是现代主义的，技术毕竟古典主义的。你对当代艺术并不了斛，你的艺术和后现代牵涉到。当代艺术一样很讲究技术，当代艺术的技术就是你对后现代语言结构谱系的解读，你不要曲解了技术这一词。
只不过后现主义并不赞成绘画性本身，以及绘画作为人的一种本能不存在的表达方法。谁说道后现代主义要抱弃绘画了？忽略当代艺术正在以极为对外开放胸怀和优美的目光再度亲吻了绘画，将绘画完全和平了出来。只不过从85之后到现在，中国的当代艺术都是在现代主义层面在探寻，在上课，所以才有很多反美学的论调。
目前中国艺术还没转入到后现代语言结构层面的探究。只不过85之后到现在，中国的当代艺术都是在现代主义层面在探寻，在上课，所以才有很多反美学的论调。目前中国艺术还没转入到后现代语言结构层面的探究。
杨毅达：感激大家的参予，今天晚上显然对于微作品展大家早已对其明确提出了自己的有所不同看法，@司缕老师好明确提出的评奖一事获得了李广清馆长的同意，为今后的微作品展又获取了一条心思路。
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